BIENVENID@S

En este blog encontrarás reseñas de películas de cine europeo realizado desde principio de los 60 a finales de los 80.
Cine de culto, de género, de bajo presupuesto, cine de barrio y de doble sesión, solo editado en la mayoría de los casos en vhs o visto en emisiones antiguas de televisión.
Un fuerte abrazo y se bienvenid@ a UN GATO EN EL CEREBRO

Todas las reseñas están escritas por Robert Garcia.

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sábado, 28 de septiembre de 2013

STRIKE COMMANDO


TITULO ORIGINAL: Strike Commando
TITULO EN ESPAÑA: Strike Commando
IMDB: Pinchar aquí
AÑO DE PRODUCCIÓN: 1987
DIRECTOR: Bruno Mattei
REPARTO: Reb Brown, Christopher Connelly, Louise Kamsteeg, Luciano Pigozzi, Alex Vitale, Karen Lopez, Philip Gordon

SINOPSIS: Un comando del ejército americano lleva a cabo una misión suicida en Vietnam del Norte en la que supuestamente todos fallecen. Sin embargo, el sargento Michael Ransom, “el americano”, logra salir con vida y es rescatado río abajo por habitantes de la zona, los cuales requieren su ayuda para acabar con los soviéticos que intentan masacrarles.

COMENTARIO: Cuando uno va descubriendo las distintas filmografias de los directores italianos, se va dando cuenta como hay muchos casos en los que estos después de haber realizado películas estimables, o incluso autenticas obras maestras, van cayendo en un cine de bajo presupuesto, haciendo productos para la televisión y grabando en países donde resulta mas barato hacerlo, dando como resultado auténticos bodrios de difícil digestión. Tenemos por ejemplo el caso de Dario Argento, uno no se explica como el director de Rojo oscuro o Suspiria haya acabado dirigiendo Dracula 3D, película esta que acabaria con la carrera de un director novel.

Bruno Mattei no es que empezara su carrera dirigiendo joyas, aunque a lo largo de su carrera tenga películas muy dignas y salvables, pero si lo podemos calificar como un director mas lineal en ese sentido. Productos de mero entretenimiento y bajo presupuesto contemplan su carrera, practicamente dirigió films hasta el final de sus días y entre esos títulos estimables podemos nombrar Casa privada para las SS (1977), Apocalipsis caníbal (1980) o Terror en el convento (1981).

Strike Commando es una película entretenida, perfecta para ver en la sobremesa sin esperar nada mas que pasar un rato agradable. Una explotación del Acorralado (Ted Kotcheff, 1982) protagonizado por Sylvester Stallone o sus inmediatas secuelas. Aquí, en vez de Rambo, tenemos a Ransom, un soldado preparado física y psicológicamente para aguantar el dolor, para pasarlas canutas y para resistir en la selva mas que un cuchillo enterrado en manteca. Lo interpreta Reb Brown, actor americano al que vimos por ejemplo protagonizando Yor el cazador que vino del futuro (Antonio Margheriti, 1983) o Robowar, otro de los productos infames de Mattei, esta de 1988.

Nuestro soldado es enviado, después de regresar de otra misión, a las selvas del Vietnam, con la misión de buscar pruebas de la presencia allí de una pareja rusa que se dedica a perturbar la vida de los lugareños, personajes estos que ya había visto nuestro protagonista en su misión anterior. Nos encontramos con escenas que caen en el ridículo y que hará que quien busque buen cine apague el televisor, esto o lo ves a sabiendas de que te vas a encontrar un producto menor o lo ves acompañado de un buen grupo de amigos y un montón de cervezas. No destripare mas, pero el final es realmente acojonante. En 1988, Bruno Mattei dirigiría Trappola diabolica, secuela de esta y conocida en algunos países como Strike Commando 2, en esa ocasión el personaje de Michael Ransom estuvo interpretado por Brent Huff.

sábado, 21 de septiembre de 2013

YPOTRON / S077: OPERACIÓN RELÁMPAGO


TITULO ORIGINAL: Agente Logan - missione Ypotron
TITULOS EN ESPAÑA: Ypotron / S077: Operación relámpago
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AÑO DE PRODUCCIÓN: 1966
DIRECTOR: Giorgio Stegani
REPARTO: Luis Dávila, Gaia Germani, Alfredo Mayo, Jesús Puente, Janine Reynaud, Alberto Dalbés, Nando Angelini, Luciano Pigozzi

SINOPSIS: Un agente americano ex-cautivo de los nazis, debe controlar los robos de planos en una base nuclear donde se investiga la creación de un poderoso misil llamado Ypotron.

COMENTARIO: En el historial de Giorgio Stegani, nacido en Milán, constan nueve largometrajes. Adiós gringo (1965), Gentleman Jo (1967), ¿Violación bajo el sol? (1971) o Dispuesta a todo (1977) son algunos de ellos, Ypotron es su tercer trabajo, se trata de una coproducción entre Italia y España con un reparto bastante potente y lleno de rostros conocidos del cinema bis, como personaje principal tenemos al agente Lemmy Logan, al que interpreta el argentino Luis Dávila, actor de amplio historial afincado en Europa desde mediados de los 60, le acompañan rostros tan populares como Alfredo Mayo, Janine Reynaud o el simpático Jesús Puente que hace de su ayudante.

La película me ha parecido muy entretenida, mezclando los estereotipos típicos de cualquier euro-spy con un poco de ciencia ficción clásica. La trama no es nada novedosa, un científico que trabaja para la NASA es secuestrado y el agente de turno es requerido para el rescate cuando se encuentra disfrutando de unas merecidas vacaciones, chicas guapas, descapotables, hoteles de alto nivel, playas paradisiacas... en definitiva, todos los elementos que vemos en cualquier euro-spy que se precie, todo ello como digo con un toque de ciencia ficción de fondo, esto ya lo veremos cuando se descubra que es lo que pretendían con el secuestro del doctor y que es eso del Ypotron.

Todo se desarrolla en un ambiente muy pop, con un bonito colorido, mucha acción llena de peleas y persecuciones y algún pequeño toque de humor, tenemos algunas escenas muy tipicas y mas propias de las "españoladas", rodadas en una plaza de toros y en un "tablao" flamenco, amen de una banda sonora a cargo de Nico Fidenco que esta muy bien elegida, y sin ser nada novedosa como ya he dicho se trata de una buena película, a la que ayuda sin duda el buen reparto y el mejor hacer del director.

lunes, 16 de septiembre de 2013

¿POR QUÉ SE SUICIDAN?


TITULO ORIGINAL: Perché si uccidono
TITULO EN ESPAÑA: ¿Por qué se suicidan?
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AÑO DE PRODUCCIÓN: 1976
DIRECTOR: Mauro Macario
REPARTO: Maurice Ronet, Beba Loncar, Marco Renis, Antonio Pierfederici, Leonora Fani, Micaela Pignatelli, Lia Dezman

SINOPSIS: En una familia de la alta burguesía italiana, el padre confía mas en Lucas, hombre de su confianza, al cual le tiene encomendada la vigilancia y amistad de su vulnerable y caprichoso hijo Andrea. El lo tiene todo, y para variar y conocer nuevas sensaciones, se rodea de los tipos de gentes mas extraños de la ciudad. Andrea acabara en un túnel sin salida, como es el de la droga.

COMENTARIO: Cuando veo un peliculon y compruebo luego que el director tan solo ha dirigido esa cinta me siento bastante frustrado, es el caso de Mauro Macario, hijo y hermano de actores y del que solo consta este titulo en el IMDB. Aparte de esto, tan solo dos títulos como ayudante del director: Dos blancos en el África negra (1970) y Cuando los hombres usaban cachiporra y con las mujeres hacían ding dong (1971).

Como protagonistas tenemos a Marco Renis en su único papel en el cine, Maurice Ronet, actor francés de amplio recorrido con mas de un centenar de papeles, y Beba Loncar, actriz de origen yugoslavo a la que hemos podido ver en joyas como Señoras y señores (1966), Interrabang (1969) o Perfecta estrategia criminal (1972). Y como cabecilla de los delincuentes a un actor que a mi me encanta, Luciano Rossi, que con su cara de loco y pelo rubio lo borda en su papel.

La cinta es una gozada, con un alto contenido de denuncia social contra la droga, tema usado en bastantes ocasiones en el cine europeo, y que aquí se centra en una familia burguesa. Tenemos momentos muy surrealistas, en especial con los métodos usados en el sanatorio donde va a parar nuestro protagonista, momentos muy sordidos como alguna muerte y sobre todo la escena donde los delincuentes van a robar en una farmacia. Y hasta algun momento satánico, con una misa negra. Todo ello rodeado de un aire dramático siempre con el tema de la drogadicción de fondo. Como ya he dicho, a mi el conjunto de todos estos elementos me parece que da como resultado un peliculon.

La banda sonora es una maravilla y corre a cargo de los míticos Goblin. La película fue editada en España por RKO Pictures Española S.A. y también tuvo ediciones en Italia y en Venezuela, en este caso con subtitulos integrados como es habitual en muchos países de América del Sur, bajo el titulo de Juventud perversa.

martes, 10 de septiembre de 2013

TREN ESPECIAL PARA HITLER (EL PLACER DE LOS SS)


TITULO ORIGINAL: Train spécial pour SS
TITULO EN ESPAÑA: Tren especial para Hitler (El placer de los SS)
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AÑO DE PRODUCCIÓN: 1977
DIRECTOR: Alain Payet
REPARTO: Monica Swinn, Christine Aurel, Sandra Mozarowsky, Yolanda Rios, Erik Muller, Rudy Lenoir, Frank Braña

SINOPSIS: Ingrid, chica de espectáculo, ayuda al ejército del III Reich a dar con los espías. Su entrega les lleva a la idea de crear un grupo de muchachas para complacer sexualmente a los integrantes del ejercito alemán. Éstas viajarán en un tren para cumplir con su misión.

COMENTARIO: Del francés Alain Payet constan nada mas y nada menos que 170 titulos en el IMDB, claro que casi todos ellos están dentro del cine porno o para adultos, producciones normalmente lanzadas directamente al mercado videografico, con esto no pretendo restar merito al cine porno, pero imagino que siempre sera rodado de una forma mucho mas rápida que otro tipo de cine. En sus comienzos, Payet realizo varias películas dentro del cine "convencional" aunque sin perder los desnudos y las escenas eróticas en ellas, las mas conocidas son Nathalie escapa del infierno nazi (también conocida como Campo de perversion) en 1978 y esta Tren especial para Hitler, realizada un año antes.

En el reparto nos encontramos a Frank Braña en el papel de oficial alemán, a la belga Monica Swinn, a la venezolana afincada en España Yolanda Ríos y a Sandra Mozarowsky, actriz nacida en Marruecos pero que también se vino a trabajar a nuestro país y que desgraciadamente falleció a la edad de 19 años. Nos dejo su preciosa presencia en cintas como Los ojos azules de la muñeca rota (1974), El colegio de la muerte (1975), El clan de los nazarenos (1975), La noche de las gaviotas (1975) o Abortar en Londres (1977).

La trama de Tren especial para Hitler no es que sea gran cosa, una especie de copia de la famosa Salon Kitty (Tinto Brass, 1976) trasladada a un tren, un burdel andante para animar a los altos cargos al servicio de Hitler. La cinta anda lejos de las que se realizaron dentro de este genero en tierras italianas, aunque he de decir que la versión uncut gana muchisimo con respecto a las ediciones españolas en vídeo y contiene varias escenas eróticas de alto voltaje, en especial la escena lesbica, pero solo tenemos un par de escenas algo sádicas, mas comunes estas en las producciones italianas.

El final de la historia a mi en particular no me ha gustado demasiado, hubiera preferido que acabara como veinte minutos antes, quien la vea ya vera el porque de este comentario ya que no deseo destripar ese final. Correcta película de todas formas, con buenos momentos y que no se hace aburrida.

viernes, 6 de septiembre de 2013

DEVIATION


TITULO ORIGINAL: Deviation
TITULO EN ESPAÑA: -----
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AÑO DE PRODUCCIÓN: 1971
DIRECTOR: José Ramón Larraz
REPARTO: Karl Lanchbury, Lisbet Lundquist, Sibyla Grey, Malcolm Terris, Shelagh Wilcocks, Geoffrey Wincott, Frederick Schrecker

SINOPSIS: Un hombre de mediana edad y su joven amante viajan en coche cuando de repente tienen un pequeño accidente y chocan contra un árbol. Una pareja de jóvenes acuden enseguida a socorrerlos, ofreciéndoles pasar la noche en su casa, junto a ellos vive una extraña señora...

COMENTARIO: Nacido en Barcelona en 1929, Larraz empezó su andadura profesional en el mundo del tebeo, más tarde realizo telenovelas, en este campo adaptó clásicos como Anna Karenina o Cumbres borrascosas. Su carrera cinematográfica comienza fuera de España y en tierras inglesas es donde rueda las cintas mas interesantes para un servidor, esta primera etapa (1970-1974) comprende siete títulos en total, destacando entre ellos Las hijas de Drácula y Symptoms, película con la que participaría en el Festival de Cannes en 1974, representando a Gran Bretaña.

Deviation es su segunda película tras su opera prima, Whirlpool (1970). Esta rodada en Londres y en el reparto no encontramos caras demasiado conocidas, aunque alguno de los actores trabajo con Larraz en otros títulos de esa época. La banda sonora corre a cargo de Stelvio Cipriani, compositor de sobra conocido que intervino en mas de doscientas bandas sonoras, sobre todo dentro del cine italiano.

La película es oscura, con unos personajes que te dan mala espina y la sensación de que algo terrible va a pasar en cualquier momento. La trama no es nada que no se haya visto, la típica pareja que va a parar por un accidente a una casa apartada donde viven personas un tanto extrañas, ya al llegar vemos como las habitaciones de la casa están semicerradas con unos tablones, poco a poco iremos descubriendo como la pareja acogedora del principio son en realidad unos hippies que viven con una señora que habla con los muertos, que hacen fiestas con drogas y sexo y que no andan del todo bien de la cabeza. La pareja que tuvo el accidente se vera involucrada en ese mundo creado por los jóvenes, llegando a un final realmente potente. Sexo interracial, lesbianismo, drogas y satanismo se mezclan a la perfección a lo largo de la trama.

A mucha gente le parece aburrida esta primera etapa de Larraz, quizás estas películas avanzan lentamente en algunas secuencias y alguna escena puede sobrar perfectamente de la historia, pero a mi me encantan, son muy oscuras y eso hace que te metas en la trama, interesándote por lo que le va a pasar a los protagonistas. Pero tengo que reconocer que no son plato que gustara a cualquier comensal.

Hace unas horas fallecia a la edad de 83 años este fantástico director llamado José Ramón Larraz, nos deja una buena cantidad de titulos con los que seguir disfrutando, sirva esta pequeña reseña como tributo a su persona, seguro que seguira apareciendo y siendo recordado en estas paginas. Descanse en paz.

domingo, 1 de septiembre de 2013

DEMASIADO RIESGO PARA UN HOMBRE SOLO


TITULO ORIGINAL: Troppo rischio per un uomo solo
TITULO EN ESPAÑA: Demasiado riesgo para un hombre solo
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AÑO DE PRODUCCIÓN: 1973
DIRECTOR: Luciano Ercoli
REPARTO: Giuliano Gemma, Nieves Navarro, Venantino Venantini, Michael Forest, Stella Carnacina, Mario Erpichini

SINOPSIS: Rudy Patti, famoso corredor de Formula 1, se ve envuelto en el asesinato de la que es su novia. Durante una fiesta lo drogan y acompañan a su casa, a la mañana siguiente la chica aparece asesinada y el corredor apenas recuerda nada de lo sucedido. Detrás del crimen se esconde el interés de unos traficantes de drogas por hacerse con un alijo oculto en una de las maletas de Rudy...

COMENTARIO: Estamos ante el cuarto largometraje del romano Luciano Ercoli tras un trio de giallos a cual mas potente: Días de angustia (1970), La muerte camina con tacón alto (1971) y La muerte acaricia a medianoche (1972). El protagonista casi absoluto es el genial Giuliano Gemma y en el reparto también tenemos en un papel breve a Nieves Navarro, o Susan Scott en los títulos de crédito de esta y muchas otras películas. Nieves, nacida en Almeria y afincada en Italia desde 1965, se caso con Ercoli en 1967 y es de sobra conocida por los fans del cine de género italiano de aquella época. Con Ercoli, participo también en ese trio de giallos que he mencionado al principio.

La cinta que nos ocupa tiene cierto aire y algún momento que nos puede recordar al thriller a la italiana, pero la debemos encuadrar mas dentro del eurocrimen, el poliziesco y el cine de acción, e incluso tiene secuencias un tanto cómicas. Con esa mezcla de géneros, un buen elenco de actores y una trama con líos y bien llevada, no es muy difícil que salga una película entretenida. Porque la cinta, sin llegar al nivel de los giallos de Ercoli, resulta muy amena, uno de esos múltiples ejemplos de eurocine que tanto me gustan y que se te pasan volando. Es una autentica pena que Luciano Ercoli tuviera una carrera tan corta como director, su primer film data de 1970 y el ultimo de 1977.

Durante la trama asistiremos a continuas escenas de acción, con peleas y persecuciones varias, destacando la ultima con los coches, tendremos intervención policial, el asesinato del principio y alguna que otra escena cómica protagonizada sobre todo por el mecánico y ayudante del piloto, destacando las escenas donde se dedica a buscar al homosexual. En resumen, entretenimiento puro y duro, ¿que mas se puede pedir?.